Interview d'Artistes

C’est au pastel gras que peint Naima Boulabar pour ses toiles abstraites, aux couleurs très variées et marquées par la scansion des formes. Et pour transmettre son art, elle fait des animations de groupes d’enfants et d’adultes dans une MJC

Séréna Moglia, Marion Taupin et Yvain Reydy nous immergent dans l'univers coloré et sensible de leur ouvrage, qui mêle aquarelles et poésies : "Petites histoires de résurrection".
Un livre qui a pu voir le jour en partie, grâce à une campagne de financement sur la plateforme ULULE.

Le nouveau propriétaire du prieuré de Mouthier-Hautepierre, François Guillin, nous parle de la restauration des lieux, de l’espace muséal qui y a été installé, et des peintres de Franche-Comté qui y sont exposés.

Un moment avec Alberto Brito, qui a dirigé pendant 24 ans avec Philippe Roussey la galerie d’art Medicis, à Besançon : il raconte ses souvenirs les plus marquants, les plus drôles comme les plus émouvants, et aussi ce qu’il attend de la vente, dans la galerie Medicis, de sa collection personnelle de peintures et de sculptures, avant son départ fin mars.

Découverte de l’univers d’une tatoueuse, Morgane Dorffer, qui travaille à Besançon.
Morgane Dorffer nous dévoile les mystères de cet art qu’elle exerce aujourd’hui, et nous apprend les façons dont le « marquage corporel » était pratiqué dans l’antiquité gréco-romaine, à quelles règles et traditions il correspondait alors.

La Bisontine équatorienne Jannet Hug et ses peintures aux couleurs des oiseaux de paradis : végétaux, animaux de toutes couleurs – dont un éléphant – , et qui donnent énergie et joie de vivre à tous les visiteurs de ses expositions.

Avec Benoît Morland, on passe de la peinture à la musique et de la musique à la peinture. Et il nous interpelle encore avec les toiles de sa nouvelle série, abstraites, et qu’il a pourtant peintes comme représentant les 7 notes d’une octave.

La première originalité de la mosaïste Anne Dussuchal est de réaliser
des œuvres sont en relief. La deuxième réside dans la grande variété de
ses approches et de ses couleurs. La troisième, c’est que ces réalisations,
abstraites, évoquent pourtant ici des coulées de lave sur les pentes du
Vésuve, là une fleur étrange, comme venue d’une autre planète, ailleurs
une géode de cornaline, plus loin les terres arides de l’Islande …
La magie opère toujours, pour notre grand plaisir.

Les tableaux du peintre Arnaud Courlet de Vregille sont des abstractions figuratives, où en général l'intensité des couleurs répond à celle des formes et où la présence récurrente de chevaux - comme sujets ou en arrière-plan, presque en filigrane - constitue une forme de signature. Dans d'autres genres, on trouve aussi des thèmes comme certains aspects de la société - ancienne comme contemporaine - ou des hommes célèbres.

Benjamin Foudral, conservateur-directeur du musée Courbet d’Ornans, nous parle de l’exposition temporaire de cet été : « Paysages de marche, dans les traces de Rousseau, Courbet, Renoir, Cézanne et les autres », où l’on peut découvrir des œuvres aussi bien de mer que de villes, de montagnes, de vestiges de monuments antiques, de forêts ou de prairies fleuries. Le parcours fait rimer errances d’artistes dans une nature sauvage ou domestiquée avec exercices philosophiques propices à la connaissance et à la pensée.
À voir absolument, jusqu’au 19 octobre 2025.

Séréna Moglia, Marion Taupin et Yvain Reydy nous immergent dans l'univers coloré et sensible de leur ouvrage, qui mêle aquarelles et poésies

Séréna Moglia, Marion Taupin et Yvain Reydy nous immergent dans l'univers coloré et sensible de leur ouvrage, qui mêle aquarelles et poésies

Avec toutes sortes de terres et de végétaux mêlés à ses pigments, la peintre Laure-Anne Lemaire, cette passionnée de la nature, nous offre des tableaux hauts en couleurs dans sa série « “Canopées“, à voir et à revoir dans les diverses expositions qu’elle fait cette année en France.

La danseuse professionnelle Catherine Lanoir nous dévoile tous les aspects connus et moins connus de son art, du grand spectacle aux performances intimistes, des stages pour débutants aux séminaires de perfectionnement avec les chorégraphes les plus renommés, de l’exercice personnel à la transmission.
Avec une passion intacte depuis toujours.

Bénédicte Baudoin nous parle des moulages d'inscriptions funéraires et de sarcophages chrétiens de la Rome antique, qui sont conservés au centre diocésain de Besançon. Une exposition permanente qui sera visible à l'occasion du double anniversaire des 20 ans de la restauration du centre diocésain et des 10 ans de restauration de la chapelle.

Conservatrice à l’Institut Courbet d’Ornans, Carine Joly nous parle des journées des copistes et des carnettistes organisées au musée Courbet d’Ornans du 9 au 12 avril 2025 pendant l’exposition temporaire « Devenir Courbet », et nous dévoile aussi les rapports qu’entretenait Courbet lui-même avec la copie.

Rencontre avec la peintre Géraldine Lonchampt et ses toiles qui nous emmènent au-delà du temps et de l’espace connus, « comme un retour au Paradis perdu » comme le dit un poète.
On se trouve au cœur d’une forêt tropicale luxuriante, avec des oiseaux dans des paysages aux stries acérées sans relation avec la réalité, qui accrochent notre œil par leurs couleurs vives et tranchées.

Stouf (Stéphane Lecointre) réalise des sculptures en matériaux de récupération, en associant : le bois (racines d’arbres, planches) et le métal (capsules d’acier et limaille de bronze).
Parfois il en fait des appliques lumineuses (formes abstraites ou têtes d’animaux sauvages).

Émilie Muzy, une sculptrice engagée qui milite pour la préservation de nos écosystèmes.
Elle recycle des objets en inox de la vie quotidienne : fourchettes, cuillers, plats de service, moules à baba, casseroles, lampes, anneaux, râpes à fromage, qu’elle chine dans les brocantes, pour réaliser des animaux dans un style résolument naturaliste.

Echange avec Thierry Géhin. Ce plasticien réalise en collaboration avec d'autres artistes des installations qui investissent un lieu et se déclinent autant avec des objets (fauteuil, planches, cartes postales...) qu'avec des photographies, des vidéos, des textes enregistrés, dans une approche très conceptuelle de la création.