Belgo-Classique - page 2

Né à Vergnies dans le Hainaut, le jeune François-Joseph Gossec (1734 - 1829) se forme dans les maîtrises de la Collégiale de Walcourt et de la Cathédrale d’Anvers avant de gagner Paris où il se fait rapidement connaître. En 1760, il compose son Grand Requiem, dont l’influence sera non négligeable sur certaines œuvres sacrées de Mozart, mais aussi de Schubert. Ce Requiem sera par ailleurs exécuté lors des funérailles de Grétry.
Si la musique sacrée représente un volet important de l’œuvre du compositeur, la musique de chambre occupe également une grande place mais c’est principalement sa contribution à l’évolution de la symphonie qui sera marquante. Fondateur du Concert des Amateurs, il dirigera également le Concert Spirituel. Toutefois, son nom reste indissolublement lié à la création du Conservatoire de Paris dont il fut un des fondateurs. L’ombrageux Berlioz lui-même lui a rendu hommages et louanges.

Probablement originaire des environs de Lille, Nicolas Gombert (1495 - 1560) fut nommé, en 1529, après avoir été chantre de la Chapelle Impériale, Maître des enfants de chœurs de la chapelle de l'empereur Charles-Quint qu’il accompagna dans ses voyages (Italie, Espagne, Allemagne). De 1534 à ses derniers jours, il vécut à Tournai où il avait été nommé chanoine.
Dans son oeuvre, qui comprend chansons et compositions religieuses, l’épanouissement du sentiment harmonique, le recours au procédé en imitation, l’attrait pour le symbolisme en musique sont autant de traits qui lui assurent une place importante à mi-chemin entre Josquin et Lassus.

Bernard Foccroulle (1953) est né à Liège et a fait ses études au Conservatoire de cette ville. Organiste, très apprécié par ses enregistrements de l’œuvre pour orgue de J.S. Bach, il est également très attaché à la musique contemporaine et a d’ailleurs joué, en création mondiale, plusieurs dizaines d’œuvres pour orgue. Professeur d’analyse musicale au Conservatoire de Liège, il écrit de nombreuses pièces pour son instrument, mais aussi des œuvres de chambre où interviennent par exemple la viole de gambe. Actuellement, il est en charge de la direction du Théâtre Royal de la Monnaie.

Né à Namur, Dieudonné-Félix Godefroid (1818 - 1897) reçoit sans doute ses premières leçons de son père, fondateur d’une école de harpe à Boulogne-sur-mer. La famille Godefroid émigrera ensuite à Paris où Félix et son frère Jules feront tous deux leurs études de harpe au Conservatoire, dans la classe de Nadermann qu’il quitta pour Th. Labarre avec qui il apprit la technique de la harpe à double mouvement. Plus tard, Godefroid sera l’élève du célèbre Parish-Alvars.
Après ses premiers concerts, qui obtiennent un grand succès public et de presse, le jeune virtuose entreprend une série de tournées qui le mèneront dans les pays de l’Est, en Allemagne, Angleterre, Belgique, Hollande et Espagne. Berlioz le considère comme le meilleur harpiste d’europe.
Ses compositions, qui figurèrent longtemps au répertoire, sont essentiellement consacrées à son instrument, bien qu’il ait laissé quelques pages de musique sacrée, et sa méthode Mes exercices fut utilisée par plusieurs générations de harpistes.

Pierre Froidebise (15 mai 1914, Ohey - 28 octobre 1962, Liège) est un organiste et compositeur belge. Initié à l’orgue par l’abbé Camille Jacquemin, il entre au Conservatoire royal de Bruxelles et obtient un premier prix d’orgue en 1939 dans la classe de Paul de Maleingreau. Il se perfectionne ensuite à Paris auprès de Charles Tournemire.

Au plan de l'écriture, il travaille avec Raymond Moulaert, Léon Jongen et Jean Absil et prend des leçons privées de composition avec Paul Gilson.

Il devient professeur au Conservatoire de Liège, organiste de l’Église Saint-Jacques-le-Mineur de Liège, puis maitre de chapelle au Grand Séminaire.

Après des études musicales au Conservatoire royal de Liège et une licence en Arts et Sciences de la Musique à l'Université de Liège, il travaille comme chercheur sous la direction de Henri Pousseur.

Avec les compositeurs Claude Ledoux et Denis Bosse, il est cofondateur de "L'Atelier Musicien", lieu de recherches, de confrontations de pensées et de créations musicales. Il réalise plusieurs spectacles de théâtre musical autour des Chants de Maldoror de Lautréamont avec le metteur en scène Michaël Delaunoy.

Michel Fourgon a également collaboré à de nombreuses reprises avec l'Orchestre Philharmonique de Liège, formation avec laquelle il a enregistré un CD monographique pour le label Cyprès. Il a écrit un opéra consacré à la vie tumultueuse de Lolo Ferrari créé à l'Opéra de Rouen le 8 mars 2013.

Michel Fourgon est professeur de composition et d'histoire de la musique au Conservatoire Royal de Liège.

Albert Dupuis (1er mars 1877 à Verviers – 19 septembre 1967 à Bruxelles) est un compositeur belge.

Fils d'un professeur de musique, Albert Dupuis a suivi des cours de violon, de piano et de flûte à partir de l’âge de 8 ans au conservatoire de sa ville natale, Verviers, également patrie de Guillaume Lekeu et Henri Vieuxtemps. Orphelin à 15 ans, il travaille comme répétiteur au Grand-Théâtre de Verviers tout en poursuivant ses études, notamment auprès de François Duyzings pour l’harmonie. Élève brillant et précoce, il a 18 ans quand son premier opéra-comique est créé.

Remarqué par Vincent d’Indy en 1897, il est invité à travailler auprès de lui à la Schola Cantorum à Paris. Un temps répétiteur du chœur de Saint-Eustache, il rentre à Verviers en 1900 pour se marier. En 1903, il remporte le Premier Grand Prix de Rome belge (à ne pas confondre avec le Prix de Rome français) avec sa cantate La Chanson d’Halewyn et le 4 mars a lieu la première de son opéra Jean-Michel au Théâtre de la Monnaie.

Nommé chef d’orchestre du Théâtre de Gand en 1905, il se retire la saison achevée pour se consacrer à la composition. Mais lorsqu’en 1907, le conseil communal de Verviers lui propose le poste de directeur du conservatoire, il l’accepte et l’occupera jusqu’à sa retraite en 1947.

Johannes Ciconia est le nom de deux compositeurs.

On signale le premier comme actif vers 1350 au service d'Aliénor de Comminges, vicomtesse de Turenne. Il entreprend des études à Avignon, 1358-1367, et un premier séjour en Italie en 1359.

Le deuxième, dit « de Liège » (vers 1370 – entre le 10 juin et le 12 juillet, 14121), devint l'un des plus importants compositeurs de la Renaissance, avec des œuvres dès 1390. Il est considéré par le musicologue Philippe Canguilhem comme le tout premier compositeur de l'école bourguignonne (première génération de l'école franco-flamande).

Daniélis est né à Visé dans le pays de Liège en Belgique. Il aurait effectué ses études à Maastricht (certainement dans le chœur d'une des églises de la ville) et devint ensuite organiste à Saint-Lambert. Au service du duc de Mecklembourg-Güstrow, Gustave-Adolphe de Mecklembourg-Güstrow, il travaille jusqu'en 1683, date à laquelle il quitte l'Allemagne pour Paris. En 1684, il devient maître de musique et maître du chœur (maître de chapelle) de la cathédrale Saint-Pierre de Vannes où il sera actif jusqu'à sa mort en 1696.

Johannes Ciconia est le nom de deux compositeurs.

On signale le premier comme actif vers 1350 au service d'Aliénor de Comminges, vicomtesse de Turenne. Il entreprend des études à Avignon, 1358-1367, et un premier séjour en Italie en 1359.

Le deuxième, dit « de Liège » (vers 1370 – entre le 10 juin et le 12 juillet, 14121), devint l'un des plus importants compositeurs de la Renaissance, avec des œuvres dès 1390. Il est considéré par le musicologue Philippe Canguilhem comme le tout premier compositeur de l'école bourguignonne (première génération de l'école franco-flamande).

Adolphe Biarent (né le 16 octobre 1871 à Frasnes-lez-Gosselies (Les Bons Villers), décédé le 4 février 1916 à Mont-sur-Marchienne), est un compositeur belge actif également comme chef d'orchestre, violoncelliste et enseignant.

Il est élève au conservatoire de Bruxelles et à celui de Gand, notamment avec Émile Mathieu. Un Prix de Rome belge obtenu en 1901 avec sa cantate Œdipe à Colone lui permet de découvrir l’Italie et surtout l’Autriche et l’Allemagne, sur les traces de ses maîtres préférés, Beethoven et Wagner.

De retour en Belgique, il mettra toute son énergie à doter Charleroi d’une vie musicale de qualité1. Il est directeur du conservatoire de cette ville. Il a entre autres comme élève Fernand Quinet.

Son œuvre, qui doit beaucoup à Franck et Wagner, salue discrètement celle de ses contemporains allemands et autrichiens.

Jean Rogister, né à Liège le 25 octobre 1879 et décédé à Liège le 20 mars 1964, est un altiste et compositeur belge. Jean Rogister provenait d'une famille de musiciens. Son père était flûtiste et ses frères Chrétien Rogister (pseudonyme Caludi) (1884-1941) violoniste et compositeur, Hubert Rogister (1892-1948) violoncelliste et Fernand Rogister tromboniste. Sa vie est détaillée dans le livre de Jean Servais "un musicien de cœur".

Enfant doué pour la musique, Rogister a étudié le violon, l'alto et le cor au Conservatoire de Liège2. Jean Rogister a étudié la composition avec Jean-Théodore Radoux, et l'alto avec Désiré Heynberg (1831-1898) et Oscar Englebert. Il est devenu altiste, et à l'âge de vingt-un ans, il a été nommé professeur d'alto (1900-1945) au Conservatoire de Liège. Rogister a joué dans des formations de musique de chambre et fait ses débuts en 1902 comme altiste du Quatuor Charlier dirigé par Léopold Charlier. C'est aussi à cette époque que Rogister a terminé son Quatuor à cordes nº 1. Il a continué à étudier la composition et à jouer dans des ensembles de musique de chambre, dont le Cercle Ad Artem, le Quatuor Chaumont et Piano et Archets1.

En 1923, il partit pour les États-Unis où il a brièvement dirigé la section des altos de l'Orchestre de Philadelphie sous la direction de Leopold Stokowski. De retour à Liège, Rogister est devenu un membre fondateur du Quatuor de Liège en 1925 composé des violonistes Henri Koch (1903-1969) et Joseph Beck, et de la violoncelliste Lydia Rogister-Schor. L'ensemble a effectué des tournées à travers l'Europe et les États-Unis avec beaucoup de succès3. Rogister, comme son professeur de composition Radoux, a composé en grande partie dans le style néo-romantique de César Franck, introduisant parfois ses propres sonorités impressionnistes modernistes2. Il a composé huit quatuors à cordes et de la musique de chambre, ainsi que des œuvres symphoniques comme Jeux symphoniques (1952), des œuvres concertantes pour l'alto, le violon, le violoncelle et le trombone, et des œuvres vocales dont un Requiem (1944).

Jean-Noël Hamal, né à Liège le 23 décembre 1709 où il meurt le 26 novembre 1778, est un compositeur liégeois. Après avoir fait son apprentissage avec son père Henri-Guillaume Hamal (élève de Lambert Pietkin), également compositeur, il devint à six ans chantre de la maîtrise de la cathédrale Notre-Dame et Saint-Lambert sous Henri-Denis Dupont. C'était un ensemble musical de plus d’une trentaine de musiciens, qu’il dirigea de 1737 à 1770. Il a complété sa formation de 1728 à 1731 au Collège liégeois Darchis à Rome, fondé en 1699 par la Chanoine Darchis, où il reçut des leçons de Giuseppe Amadori (1670-1730). Au cours d'un deuxième voyage en Italie, il rencontre le violoniste Niccolò Jommelli et Francesco Durante. De retour à Liège, il devient directeur de la musique de la cathédrale Saint-Lambert et, en 1745, chanoine impérial. Depuis 1738, les membres de la famille Hamal donnaient régulièrement de Grands concerts spirituels à l'Hôtel de ville de Liège. Après des conflits avec le chapitre, c'est son neveu et élève Henri Hamal (1744-1820) qui occupa à partir de 1770 le poste de maître de musique du chapitre jusqu'à la destruction de la cathédrale en 1793.

Lambert Chaumont, en religion Lambert de Saint Théodore, né vers 1630-1635 dans la principauté de Liège, mort à Huy le 23 avril 1712 est un musicien wallon . Lambert Chaumont suit sa formation au carmel de Liège (1649-1651) et prend le nom de religion de Lambert de Saint Théodore, puis il étudie au carmel de Reims. Il est ordonné prêtre et devient ensuite curé de Saint-Martin (1672) puis de la paroisse Saint-Germain (1688) à Huy, ville située entre Namur et Liège, jusqu'à sa mort1. Les détails de sa vie de carme et de compositeur sont peu connus ; elle semble se dérouler sans événement notable.

Joseph-Hector Fiocco est un musicien et compositeur, né et mort à Bruxelles (20 janvier 1703 - 22 juin 1741). Le père de Fiocco, Pietro Antonio Fiocco, lui-même musicien, quitte Venise pour s'installer à Bruxelles en 1682. C'est son père, puis Jean-Joseph, un demi-frère compositeur et chef de chœur, qui assurent sa formation musicale et il devient violoniste. Il est nommé maître de chant en 1731 à la cathédrale d'Anvers. En 1737 il retourne à Bruxelles, où il occupe la même fonction à l'église Sainte Gudule. Il est également professeur de grec et de latin.

Joseph-Hector Fiocco est un musicien et compositeur, né et mort à Bruxelles (20 janvier 1703 - 22 juin 1741). Le père de Fiocco, Pietro Antonio Fiocco, lui-même musicien, quitte Venise pour s'installer à Bruxelles en 1682. C'est son père, puis Jean-Joseph, un demi-frère compositeur et chef de chœur, qui assurent sa formation musicale et il devient violoniste. Il est nommé maître de chant en 1731 à la cathédrale d'Anvers. En 1737 il retourne à Bruxelles, où il occupe la même fonction à l'église Sainte Gudule. Il est également professeur de grec et de latin.

Carel Hacquart ou Carolus Hacquart, né vers 1640 à Bruges, en Belgique actuelle, et mort vers 1701, est un compositeur d'origine flamande, actif aux Provinces-Unies et, sans doute, en Angleterre.Bien qu'il n'y ait pas de certificat de baptême, on a voulu situer sa naissance vers 16401. Des découvertes récentes ont confirmé qu’en septembre 1650, un certain Charges Akkert fut accepté comme choriste à l'église Saint-Sauveur à Bruges, pour une période de huit ans, et qu'on n'autorisa le jeune Hacquart à chanter dans le chœur qu'à partir de 1652. Vingt jours après lui, son frère Philippus commença sa formation à l'église Notre-Dame de la même ville. Ces découvertes donnent à penser que la naissance de Carel eut lieu quelques années plus tard que ce l'on avait admis jusqu'alors.

Henry de Thier, dit Henry Du Mont, né en 1610 à Looz, près de Tongres, et mort le 8 mai 1684 à Paris, est un organiste et compositeur de musique baroque originaire de la principauté de Liège, dont la carrière se déroule essentiellement à Paris1. Figure importante de la vie musicale de la première partie du règne de Louis XIV, dirigeant (avec son collègue Pierre Robert) la musique religieuse de la cour jusqu’en 1683, il sera une source d’inspiration majeure pour des compositeurs comme Lully et de Lalande. Les œuvres d’Henry Du Mont (et tout particulièrement ses motets) font preuve d’une grande science du contrepoint et d’une remarquable modernité. Elles seront louées et appréciées longtemps après la disparition de leur auteur, des musicologues comme Sébastien de Brossard ne manquant pas d’en souligner toutes les qualités.

Josquin Lebloitte, dit Josquin des Prés, né peut-être à Beaurevoir vers 1440 et mort à Condé-sur-l'Escaut le 27 août 1521, souvent désigné simplement sous le nom de Josquin, est un compositeur franco-flamand de la Renaissance. Il est le compositeur européen le plus célèbre entre Guillaume Dufay et Palestrina, et est habituellement considéré comme la figure centrale de l'école franco-flamande. Josquin est largement considéré par les spécialistes comme le premier grand maître dans le domaine de la polyphonie vocale des débuts de la Renaissance, style qui allait poursuivre son développement au cours de sa vie.

Roland de Lassus [lasys]1 (ou Orlando di Lasso, Orlande de Lassus ou encore Roland Delattre2), né à Mons en 1532 et mort à Munich le 14 juin 1594, est un compositeur de l'école franco-flamande, vers la fin de la Renaissance. Son art fut d'emblée reconnu et Roland de Lassus était, dès le milieu du siècle, surnommé le « divin Orlande » par le poète Ronsard, ou « Prince de la musique » par ses contemporains, ou encore, plus tard, l'« Orphée belge ». Dans les années 1560, Lassus était devenu très célèbre, et des compositeurs se rendaient à Munich pour étudier avec lui, comme Andrea Gabrieli.