C'est un sublime travail éditorial de Sarah Jane Boyers qui, à l’aube des années 2000 voulait transmettre aux enfants le pouvoir de l’art, ici la littérature et la peinture mêlée de street art. 

Elle voulait leur faire ressentir des émotions, des sensations - peur confiance en soi, innocence, force, courage - sans passer par trop d’explications. 

Un très bel album pour les enfants et les adultes.

Un album inclassable, mi roman mi livre illustré, qui montre qu’il ne faut pas forcément attendre d’être grande pour comprendre ce qu’il se passe dans le monde.

Parce que dans un monde où réel et imaginaire se confondent, ce livre raconte clairement comment un pays peut basculer dans le fascisme.

Le fond est dur, mais la forme choisie par Sarah Hebborn et Gwendoline Gauthier, pleine d’humour, de décalage, de métaphores, de poésie et de démesure permet de rendre ce sujet accessible aux plus jeunes
Fanny Dreyer rend parfaitement cette légèreté apparente grâce à ses dessins simples, géométriques et ses couleurs vives.

Un très très bel album tant du point de vue narratif que graphique. Cyril Hofstein réussit à condenser et à raconter dans un style enlevé, littéraire et pédagogique la vie si riche et foisonnante du commandant Charcot, et les illustrations de Marie Détrée sont absolument magnifiques.
C’est beau et ça nous rend encore plus conscient de l’importance de défendre l’environnement. Avons-nous envie de voir de telles merveilles disparaître?

Une histoire qui montre l’importance des insectes et de la biodiversité sans jamais adopter un ton moralisateur.

Et ces tons de mauve, de gris et de doré dans les illustrations sont du plus bel effet, c’est féérique, tout doux et plein de pep’s en même temps.

C’est beau, c’est lumineux, c’est gai, et ça nous donne plein d’énergie.

Pendant une année, l'illustrateur bordelais et sa famille ont vécu aux Etats-Unis, au fin fond des Catskills, région bucolique et boisée au nord de New York.

C’est à travers la voix de ses filles, à leur hauteur, que Max Ducos a choisi de raconter cette aventure familiale.
Ses peintures, à la gouache, sont toujours aussi magnifiques, subtiles, poétiques.
Un album véritablement sublime et contemplatif, qui donne envie d’être un peu plus attentif à ce qui nous entoure.

Un texte plein d’énergie et d’humour, qui mélange doutes et espoirs, pour permettre aux enfants de comprendre que leur genre ne doit pas conditionner leurs rêves et ce, quels que soient l’éducation ou le modèle qu’ils peuvent avoir à la maison.

Les illustrations de Maud Roegiers sont superbes, pleines de finesse et de douceur, d'énergie et de poésie

Olivier Tallec nous enchante toujours autant, en allant décortiquer des angoisses qui peuvent sembler absurdes mais qui tellement importantes pour ceux qui les vivent.
Texte ciselé, illustrations expressives et couleurs magnifiques, il nous offre encore une fois un sans faute.

Douceur, Candeur, profondeur , pertinence et drôlerie... les albums d’Olivier Tallec ? On en redemande.

Les premières histoires pour bébé sont à lire à partir de 6 mois.

Un album doudou tout mignon, à mettre entre toutes les petites mains.

Le texte est facile est à lire, et il a une forme répétitive qui capte l' attention des bébés.
L'album, cartonné et de format carré, est idéal pour être manipuler sans être déchiré.

Un album joyeusement "sale gosse" qui nous enchante pour son récit bien rythmé, ses illustrations très expressives, dynamiques et tendres qui collent parfaitement au ton énergique et espiègle d'Angelo Mozzillo.

Un très bel album plein de délicatesse, qui aborde un sujet sensible : la perte d’un être cher.
Un album doudou qui saura réparer les coeurs blessés, tout en douceur et beauté éclatante.

Un album pour accompagner les enfants dans leur moment de doute et développer leur confiance en soi.

Dans cet album “Je suis capable”, les situations sont parfaitement bien décrites par Déborah d’Hostingue et très bien illustrées Reza Davland.
On retrouve la douceur, la gaieté et la poésie de ses précédents albums.

C’est absurde, décalé, le texte est ironique et les trognes super expressives des poissons sont irrésistibles.

Mais en creux, c’est une autre lecture pour les adultes ou les plus grands, c’est une parabole qui permet de dénoncer les théories du complot et les fausses accusations contre une personne ou un groupe de personnes pour en faire le bouc émissaire de tous nos problèmes.

Un album drôle et super intelligent, qui nous encourage à aiguiser notre pensée critique.

Un titre loufoque pour aborder un sujet grave, celui de la maladie mentale.

Agnès de Lestrade raconte avec finesse et sensibilité comment vivent les membres d’une famille quand la maladie mentale touche l’un des parents.
Les dessins de Zozia Dzierzawska collent parfaitement à la gravité sous la la légèreté apparente. Ses illustrations sont pleines de vie et de douceur et ses couleurs affirmées et élégantes.

Choisir un élan de compagnie comme métaphore de l’enfant ou l’ado qui fait des bêtises, teste les limites et apprend le sens du mot responsabilité... : il fallait y penser!

Ca fonctionne très bien parce que l’ironie d’Adeline Dieudonné est réjouissante et que les dessins pleins de pep’s et d’humour d’Arnold Hovart illustrent irrésistiblement les situations bien choisies.

Un magnifique album, très sensible, plein de douceur et de délicatesse, tant dans la narration que dans les illustrations.

Une histoire qui montre le super-pouvoir des enfants : l’imagination. 
Grâce au monde qu’elle s’invente, la petite fille réussit à traverser et surmonter cette période difficile : la maladie grave de sa maman.

Il s'agit d'un recueil de ses chroniques publiées dans Philosophie magazine.

Claude Ponti, magicien de la plume et du pinceau, répond aux questions pertinentes des enfants avec franchise, sincérité, finesse et humour. Il ne les regarde pas de haut, il sait se mettre à leur hauteur pour aborder tous les grands thèmes de la vie.

Un album absolument sublime car Imme Dros dépoussière le texte initial, le raccourcit et le simplifie, sans le dénaturer. Elle rend ainsi ce texte très rythmé et accessible aux plus jeunes.
Et sublime aussi grâce aux illustrations de Carll Cneut.
Il réussit à nous surprendre car le monde qu’il imagine est à la fois poétique, onirique et inquiétant, et ses couleurs vibrent et illuminent même ses images et décors les plus sombres.

Le texte en rimes de Sibylline est plein de fraîcheur, de malice, de style, de fantaisie.
Les dessins tout fins et expressifs et les couleurs pleines de peps de Julie Gore sont un régal pour les yeux.

Un très bel album :un texte drôle et loufoque, des llustrations élégantes, fines, et très généreuses.

Un texte fluide, qui donne ce qu’il faut d’exemples, et variés, pour capter l’attention de l’enfant, un album plein de pep’s, doux, lumineux et espiègle qui célèbre la curiosité et qui muscle la confiance en soi.

Et les illustrations sont très originales : Coralie Saudo a fabriqué les ours avec de l’argile - on dirait de la pâte à modeler - elle a crée les décors et les a photographiés et assemblé le tout à l’ordinateur.
Sa technique donne un résultat bluffant

Il s'agit du tout premier livre jeunesse du poète écrivain Aurélien Dony.

Une très chouette fable écologique énergique, qui célèbre l’amitié, la solidarité, la vigilance et la résistance.
Une histoire racontée de façon fluide et rythmée et magnifiquement servie par les illustrations délicieuses de Nina Neuray.

Un conte folklorique irlandais revisité qui est en même temps un récit d’aventure et une exploration des sentiments.
L’attachement, l’empathie, la loyauté, le courage, l’amitié, c'est ce que découvre Billie, l'irrésistible petite banshee assez rock n’roll et intrépide de cette histoire.

Jérémy Pailler on aime déjà son univers stylisé, coloré, son trait tout en délicatesse et en rondeur.
Ici, il nous offre un très bel hommage aux films d’horreur de notre - son -  adolescence.
Ce sont des films ou des séries dont on a tous la référence.

Un très chouette album qui parle d'amitié et qui rappelle que la force, ce n’est pas forcément inspirer la peur, la crainte, mais cultiver sa singularité et sa sensibilité.

Une histoire de répétition accessible aux tout petits à partir de 2 ans et surtout parfaite pour les impliquer dans la lecture.

Les personnages bien choisis sont très drôles, les couleurs sont vives, les dessins sont ultra expressifs, l'enfant peut identifier facilement les émotions comme l’agacement, la colère, la joie, le plaisir, la surprise...

Comment ratatiner est la série phare des éditions Glénat jeunesse, crée il y a 18 ans par Roland Garrigue. 
Ces histoires se focalisent sur une peur spécifique de l’enfant pour l’aider à la surmonter et elles se déclinent dans plusieurs thèmes : comment ratatiner les pirates, les dragons, les cauchemars...
Elle a a été adaptée en série animée, diffusée sur Canal + kids et mycanal. Chloé et Spouky en sont les héros.

Une série multivitaminée, interactive et très ludique.  Parfaite pour un partage familial ou à l’école ou en bibliothèque.

Une magnifique ode à la nature, à l’entraide et à l’amitié.

Le texte est fluide, rythmé et les illustrations de Peggy Nille sont vraiment splendides, tant sous l’eau que sur terre. On la sent vibrer, vivre cette nature, changeante, colorée, joyeuse et généreuse. Et puis, on peut s’y reconnaître dans ce petit champignon qui n’a pas encore trouvé sa place.

Un album à la narration idéale pour amener les plus jeunes à la lecture : le héros est irrésistible, les phrases sont courtes et simples, les illustrations pleines de charme et de drôlerie.

Louison rend ici un hommage personnel et vibrant à Arnold Lobel.

De la naissance à son départ du foyer, voici les grandes étapes de la vie d’un enfant.

Une ode à la parentalité et au temps qui passe toujours trop vite, et la simplicité bouleversante et attendrissante du dessin épuré de Barroux

Le petit chaperon rouge qui fait passer un casting pour trouver son loup, son alter ego de conte, c'est l’idée géniale de Lili la Baleine.

Un album super malin, plein d’espièglerie et d’énergie dans sa narration et ses illustrations, très rigolo, et aussi plus profond qu’il n’en a l’air, car il s’agit de surmonter les préjugés, les apparences.

Une invitation au partage, à la générosité, le tout au fil de l’eau. 
Cet album est une véritable splendeur, l’émotion devant tant de beauté vient autant du texte, ciselé, authentique, fluide, que les illustrations grandioses.

Un album très doux très frais , très coloré qui permet aux plus petits de découvrir la nature, un album plein de fantaisie qui parle aussi d’amitié et de partage.

Un très bel album au titre génial, qui nous emmène dans un monde imaginaire où règnent les émotions dont on n'est pas très fiers - la colère, la jalousie, la rage - qui devient  un terrain de jeux bizarre et enchanteur et trompeur.

Un album déjanté et original qui revisite les codes de la rencontre amoureuse .

Un album monstrueusement charmant, à l’imagination galopante, tendre et poétique aussi, même si ce n’est pas ce qu’on voit de prime abord.
Quand on vous dit, que la beauté intérieure, c’est ce qui compte!

Un titre imparable pour un périple plein de rebondissement, ode à l’imagination.

Un album très drôle sur l'apprentissage de la propreté et de l'autonomie.

Un très bel album qui met le savoir accessible aux enfants et aux plus grands, à conserver précieusement.

Il est très facile à picorer ce “dictionnaire de la mythologie nordique” qui présente des déesses étonnantes. Une double page pour chacune d’elle, un texte instructif, riche et pas du tout rébarbatif, et des illustrations dorées magnifiquement poétiques, oniriques.

Un album plein de fraîcheur et de tendresse sur le droit à l’échec, à la persévérance et à l’étourderie.
Le texte, plein de rimes et de malice de Géraldine Collet est superbement illustré par les aquarelles très expressives et douces de Violette Grabski.

Une très chouette fable sur la générosité et la solidarité, pleine d’énergie grâce à des personnages très expressifs. Les illustrations de Steve Small, tout en rondeurs et drôles, sont toujours aussi géniales

Un album joyeusement farfelu, très réussi. Cela tient à la fluidité et à l’efficacité de son récit et à ses illustrations très expressives, pleines de tendresse et de poésie.

Un album fantasque et touchant à lire avec les enfants à partir de 4 ans

Des dessins simples et expressifs pour ce récit plein de tendresse et d’humour.
Une fable intemporelle qui valorise la bienveillance et l’entraide et surtout le fait de rester soi-même fidèle à ses valeurs de générosité et de partage.

Et puis la qualité du livre tient aussi dans sa forme hybride très originale , mi album mi BD.

Un album vraiment splendide aux illustrations sublimes toutes en nuances profondes de noir et blanc. Le récit fluide et plein de fantaisie est soutenu par une ambiance graphique un peu mystérieuse, décalée et pleine de poésie.

Une ode à la créativité, l’imagination, mais aussi au fait d’être fidèle à ses valeurs.

Ce conte, qui confronte le monde des adultes à celui des enfants avec beaucoup de tendresse et d’espièglerie, est surtout une ode à la tolérance et invite à aller au-delà des clichés et des idées reçues pour découvrir l’autre.

Le texte de Luca Tortolini est gai, léger, réjouissant, et repose sur un comique de répétition et qui est magnifiquement illustré par Leire Salaberria.

Quelle joie de retrouver Gaston Grognon qui, dans cet album, fait si bien mentir son nom !

Les dessins sont toujours aussi hyper expressifs, Gaston toujours attachant, et avec beaucoup d’humour, cet album aborde le thème des enfants hyper actifs.

Une très chouette biographie dessinée résumée et accessible aux enfants.

Un album qui raconte les moments marquants de la vie de Frida Kahlo avec justesse et candeur et réussit à montrer sa résilience, son courage, sa volonté de ne pas se laisser réduire à un corps abîmé, une maladie, et surtout qui nous fait comprendre d’où vient l'inspiration et la puissance de sa peinture.

Et la plus  belle trouvaille graphique, c’est d’avoir remplacé les yeux de Frida et tous les personnages par des diamants étincelants.

Il s'agit du 6ème tome de cette série formidable qui raconte les aventures d'un jeune garçon délaissé par ses parents qui vit dans un immense manoir, babysitté par des fantômes.

Le duo ne s'essoufle pas et nous propose un 6ème absolument génial, au rythme trépidant, aux dialogues comme d’habitude percutants, hilarants, ironiques, aux rebondissements inattendus et à la finesse de ses personnages toujours plus attachants.

Un album plein de punch qui sait aller à l’essentiel et qui s’accompagne aussi, en postface, de conseils très simples et pratiques pour des parents débordés et impuissants devant la grosse colère de leur minot

Une histoire d'amitié et d'entraide. 

La délicatesse des illustrations à la peinture à l’huile de Stéphane Poulin épouse élégamment et parfaitement la beauté du texte ciselé de Didier Lévy.

En choisissant de placer ses personnages animaliers dans un décor emprunté à la Vienne des années 60, l’illustrateur donne encore plus d’émotion à la nostalgie et à la pudeur de cette histoire. 

Car il n’est pas seulement question de réparation de matériel - même si la valeur sentimentale compte -  mais il s’agit aussi de réparer l’humain, sa solitude.

N'ayons plus peur d'affronter nos peurs, quelles qu'elles soient! 

Un texte, tout en rimes, et en rythme, fluide, plein de vitalité, et des illustrations super expressives qui fourmillent de détails .

Et puis, ce petit Noah a une super bouille, avec sa tignasse blonde, ses joues rouges et ses lunettes rondes qui lui mangent le visage.

Un duo irrésistible - Chouette devenu sage, pondéré, et Petite Oiselle pleine d'énergie - pour un album bourré d'humour, de tendresse, de générosité qui nous montre qu’on a toujours besoin d’un plus petit que soi. 

Un toujours très très chouette album à mettre entre toutes les mains à partir de 4 ans.

Un univers multicolore éclatant, étincelant, pour illuminer une histoire simple mais tellement profonde : découvrir et accueillir l’autre, celui qui est différent de soi. 

Un livre qui parle de l’intensité d’une relation, d’un partage même si celui-ci est éphémère.

Un très beau livre, à mi chemin entre album et premier roman illustré, plein de fougue, de malice et d'humour. 

Une très jolie histoire d'amitié entre une jeune archère aveugle et un yokaï (un démon japonais) dans un Japon médiéval.

Un texte rythmé et des dessins virevoltants

Un très bel album, original par son format, vertical , sa forme, des collages, et son histoire au charme suranné et intemporel à la fois, celle d'une amitié entre un homme et une ourse.

Une histoire d'amitié et d'animalité.

Ce  recueil de ses trois premières aventures est une édition collector.

Un livre agrémenté de bonus : interviews avec les auteurs, croquis inédits, anecdotes.

Une histoire simple, un comique de répétition, des expressions toujours savoureuses, et une sorcière pas piquée des vers qui fait rire les enfants avec son langage familier, ses gros mots.

Un album résolument engagé contre la déforestation, mais qui est surtout une ode à la tolérance, la solidarité et qui souligne l’importance d’aller au delà des apparences. 

Les illustrations en peinture à l’huile de Stéphane Poulin sont spectaculaires et épousent parfaitement l’humour, la tendresse, la fluidité virevoltante et la poésie du texte de Carl Norac

Une histoire décalée, pleine de charme, de légèreté et en même temps tellement profonde sur qui on est réellement, et sur ce qui nous rend vraiment heureux.

Une histoire qui montre l’importance d’aller au bout de ses rêves sans s’oublier ou se trahir en cours de route.

C’est une petite gourmandise que nous offre Satomi Ichikawa avec cet album aux aquarelles douces et tendres qui saisit l’espièglerie, les facétie et l’impatience de l’enfance.

"Touche pas à mes kakis!" est aussi un album qui apprend la patience, le partage et prône la transmission intergénérationnelle.

Un très bel album qui traite avec humour et tendresse d’un sujet pas si léger : les blessures d’estime de soi.

Un ton décalé, un trait rond, des ilustrations pétillantes aux couleurs très pop et gaies.

Un album très gai, coloré et poignant sur un sujet grave : comment vit-on le fait d'avoir un papa pas tout à fait comme les autres et qui doit parfois s'éclipser pour se soigner? 

Le texte de David Sire est fluide et simple, et il sait cacher  derrière les mots de tous les jours, toute une palette d’émotions contradictoires. 

Les illustrations de Magali Le Huche sont fines, délicates, expressives, sensibles et tellement vivantes.

Texte d'Auriane de Pierpont, illustrations de Colombe Casey et mise en musique de Geoffroy Grandjean.

Cette histoire est une approche très poétique de la “sensibilité intelligente” (terme moins ambigu que celui d’hypersensibilité).

Un texte plein de pep’s, de rimes, de poésie, de fluidité et d’humour, et des illustrations -  aquarelle et encre de Chine - tout en finesse, délicatesse, rondeur et douceur.