Voces Flamencas RCF - page 2

L'album est composé de huit chansons musicales, dont six originales et deux autres versions de la chanson jazz 'My Foolish Heart' et une autre version de 'Tango' de Ryuichi Sakamoto. Le résultat de l'album est une œuvre flamenca


Liens : https://www.larawong.com/

https://www.facebook.com/larawongfl

Invitée : Corinne Vagnon, présidente de l'association "la Murietta"
Objet de l’association :
- Apprendre la danse par les différents cours proposés, Sevillanas, Rumbas, Flamenco. Ces cours seront classés par niveaux.
- L'organisation de soirées sur le thème espagnol ; Spectacles ; Stages ;
- Animations pour diverses manifestations

Rencontre avec Laura Santoul, alias "la Murietta" danseuse de flamenco, rayonnante, énergique et absolument captivante, qui va nous faire voyager dans son univers artistique et nous présenter son gala de danse et le travail d'une année avec tous ses élèves de l’association « Les Sévillans » Mais pas que, elle va également partager avec nous ses nouveaux projets qui vont lui permettre de prendre son envol en tant que « Bailaora »

«  GALAXIAS« 
du compositeur et guitariste flamenco Niño Josele ,
« GALAXIAS » est "un voyage spatial de huit chansons", selon les mots de l'artiste.
Issu d'une longue dynastie de guitaristes et de chanteurs, Niño Josele à partagé les scènes avec des grandes figures du flamenco telles que Paco de Lucía et Enrique Morente, entre autre.
Fortement influencé par le jazz, au cours de sa longue carrière musicale, il a joué avec des artistes internationaux tels que Bill Evans, Phil Woods, Marc Johnson, Joe Lovano et Chano Domínguez. Cette production musicale a eu la collaboration spéciale de Rubén Blades, Jorge Pardo, Rosario la Tremendita et feu Chick Corea.

Présentation de l’album : "Ecos de Magerit" de Melon Jiménez, guitariste flamenco.
"Ecos de Magerit" est un hommage aux lieux et aux coins de Madrid, dans lesquels Melón a grandi personnellement et artistiquement.

Rencontre avec Jorge Muñoz, guitariste chanteur, auteur, compositeur et ingénieur du son, et Laura Santoul, alias "la Murietta" danseuse de flamenco.
Ces deux artistes vont nous faire voyager dans leurs univers atypique et mystérieux du flamenco.

"'Dukkha', le nouvel album d' Ezequiel Benítez qui est sorti, en février 2022, est compose de 9 chants de sa création, à l’exception d’un signé par son regrette père Don Alfredo Benítez..
Cette œuvre musicale reflète, son vécu, ses expériences, ses peines, suite aux adieux auxquels il a du faire face, celui de son père, de son ami le plus proche et d’autres parents.
Toutes ces peines sont présentes dans cet album, qui pourtant chante aussi la vie, dont la mort fait partie."

De Jorge Pardo, compositeur, saxophoniste, flutiste et maitre du Flamenco Jazz

Jorge Pardo est une figure dans le paysage de la musique flamenca. Saxophoniste, clarinettiste et flûtiste du Paco de Lucia Sextet avec le quel il a fait ses classes, et où il a divinement introduit ses instruments dans une musique jusqu'alors dominée par la guitare, sa virtuosité et personnalité ont donné lieu à un film documentaire particulièrement réussi, "Transe"

De Jorge Pardo, compositeur, saxophoniste, flutiste et maitre du Flamenco Jazz

Jorge Pardo est une figure dans le paysage de la musique flamenca. Saxophoniste, clarinettiste et flûtiste du Paco de Lucia Sextet avec le quel il a fait ses classes, et où il a divinement introduit ses instruments dans une musique jusqu'alors dominée par la guitare, sa virtuosité et personnalité ont donné lieu à un film documentaire particulièrement réussi, "Transe"

Manuel Muñoz Alcón, alias Manolo Sanlucar, né à Sanlúcar de Barrameda (Cadix) en 1943, est introduit dans le monde de la guitare flamenca par son père dès l'âge de sept ans.
Après une formation aux côtés de Javier Molina, il fait ses débuts en 1957 au sein de la compagnie de Pepe Marchena, à Campillos (Málaga). Sa prestation à l'Ateneo de Madrid en 1972 le consacrera définitivement parmi les plus grands guitaristes du pays.
Son style, à la charnière entre la pureté des racines et l'avant-garde, est une recherche permanente de fusion entre le flamenco et la musique symphonique.
Il composera des œuvres pour guitare et orchestre, comme « Medea » pour le Ballet national d'Espagne. Il décède à Jerez de la Frontera le 27 aout 2022.

Invité(es)
- Guy Boyer, président de l'association "Les Sévillans"
- Yolande Varalda, secrétaire de l'association "Les Sévillans"
- Michel Soules, "Los primos", fondateur du groupe et musicien (guitare et chant)

José Monge Cruz est né le 5 décembre 1950 à San Fernando (Andalousie).
Cette localité proche de Cadix, est surnommée pour des raisons historiques Villa de la Real Isla de León ou plus simplement La Isla. Camarón de la Isla est l'avant-dernier d'une fratrie de huit enfants, issus de la communauté gitane. Il est surnommé Camarón par un de ses oncles qui trouve que le garçon ressemble a une crevette, il devient ainsi Camarón de la Isla en référence à son lieu de naissance

El Oripandó, un titre en caló, la langue des gitans, dont le sens est El Sol (aube) est le vingtième album de la carrière de José Mercé. Comme l'indique l'artiste lui-même, … je n'appellerais pas EL ORIPANDÓ un album, c'est une œuvre qui parle de ma vie.
Ce nouvel album de José Mercé est le résultat d'un long et intense travail de conceptualisation, de composition et de production avec Antonio Orozco. Le musicien barcelonais y a distillé deux ans et demi de conversations et de confidences avec le cantaor natif de Cadix et sa famille. C'est une œuvre au caractère biographique marqué qui transfère ce dialogue intime à l'auditeur. La vie elle-même, avec le bon et le mauvais, encapsulée dans huit chansons avec un substrat flamenco sans équivoque qui déborde des cadres formels, génériques et sonores.
Huit titres au total avec une liste d'invités qui comprend Pablo López , Dorantes et Lang Lang au piano, Tomatito et son fils José del Tomate à la guitare, et Mala Rodríguez apporte sa voix.

Né dans l’illustre quartier flamenco “Santiago” de Jerez, José Mercé, arrière-petit-fils de Paco de Luz et neveu de Manuel Soto “Sordera”, est le patriarche du flamenco local. Alors qu’il n’était qu’un enfant, il chanta à l’occasion de la manécanterie de la Basilique de la Merced, ce qui lui donnera son nom de scène

«  Suite de la présentation de la bande originale extraite, du grand film musical Latcho Drom qui, à travers la musique, les chants et la danse, évoque la longue route des Roms et leur histoire. »
On entend par Roms l'ensemble des populations itinérantes ayant pour origine le sous-continent indien. C'est à dire les Tziganes, les Gitans, les Manouches, les Bohémiens et les Romanichels.

Au cours de ce périple, le réalisateur Tony Gatlif opère une véritable quête de toutes musiques tziganes existantes au travers de fêtes ou de brefs moments de halte sur la route.
De nouveaux instruments, des danses et des chants entrent ainsi dans leur continuité historique.

Latcho drom : bande originale du film de Tony Gatlif : la musique des tsiganes du monde de l'Inde à l'Espagne

Voyage aux sources de la culture rom, où Tony Gatlif, gitan d'origine algérienne, passe en revue toutes les déclinaisons et toutes les instrumentations possibles de la musique tzigane depuis le Nord-Ouest de l'Inde, en passant par l'Egypte, la Turquie, la Roumanie, la Hongrie, la Slovaquie et la France. Mille ans d'histoire marquée par la haine et le rejet de ces peuples qui jouent leur vie et expriment leurs sentiments jusqu'à la folie. "Latcho Drom" signifie "bonne route". Un grand film musical...

Considéré comme l'une des voix les plus intéressantes et les plus personnelles du flamenco, Miguel Poveda possède un palmarès admirable, dont le Prix national de musique 2007 et la Chaire Jerez de flamencologie (prix national de chant) 2008. Au cours de sa carrière, il a collaboré avec de nombreux artistes interdisciplinaires. comme Bigas Luna, Paco de Lucía, Serrat, Eva Yerbabuena, Alejandro Sanz ou Chavela Vargas, Miguel Ríos, Sabina ou Vicente Amigo , entre autres, qui l'accréditent comme l'une des figures les plus pertinentes de la musique d'aujourd'hui.
Cette dernière œuvre, Diverso, est accompagnée d'une grande tournée homonyme qui débutera en février prochain au Teatro Real de Madrid

En 2007, Miguel Poveda reçoit le “Prix National de Musique” pour son talent d’interprète et sa versatilité en tant que chanteur. Dès l’âge de quinze ans, il commence à chanter au sein des “peñas flamencas” en Catalogne. En 1993, il débute sa carrière artistique après avoir gagné quatre prix dont le plus prestigieux, la “Lámpara Minera” au sein du concours national de chant, “El Cante de las Minas” à La Unión, dans la province de Murcie.

La fin de l’année est toujours un moment particulier pour tout le monde car elle correspond à une période de fêtes. En Espagne comme en France elles sont synonymes de traditions et c’est pour cette raison que l’atmosphère est différente dans les rues comme chez soi, les rues et les maisons changent d’aspect, se remplissent, s’animent…
Pour vivre cette période autrement cette année, nous vous amenons en Espagne, où il est très courant d’entendre un peu partout dans le pays des chants de Noel. On les appelle « Villancicos »

Maria de los Angeles Salazar Saavedra, chanteuse gitane, plus connue dans le monde du flamenco sous le nom artistique de La Caita, est née à Badajoz (Estrémadure) en 1960, elle fait partie de la famille gitane de Los Porrina et chante depuis son plus jeune âge. Sa vie artistique s’est développée en Estrémadure à l’exception de quelques voyages épars dans d’autres régions ou à l’étranger. Excellente interprète des styles de Estrémadure elle se démarque notamment dans les « Jaleos et les tangos de sa région