Paroles d'artistes RCF - page 4

“Solitaire collectif”, un joli oxymore qui rassemble bien des artistes. On écrit, on crée, souvent seul, on fait le vide, on se libère de maux en mots, de note en note. Mais tout cela n’a pas de sens si cela n’est pas partagé, chaque musicien, chaque interprète, arrangeur, régisseur, ajoute son grain de sel, de sable, de folie. Et voilà que l’histoire la plus personnelle du monde prend des allures de troupe.

Martin Bérard aux textes, au chant et à la guitare, c’est le cœur même de ce projet Hillary Step. De la musique aux forts accents folk rock qui sonne comme le défi de franchir les plus hauts sommets du mont Everest. Avec courage, Hillary Step c’est un exemple de bravoure de persévérance. Un projet qui traverse les années et les changements sans jamais fléchir. Une musicalité hors pair fidèle à elle-même portée par un seul homme. Martin que nous accueillons aujourd’hui avec toujours autant de plaisir.

Martin Bérard aux textes, au chant et à la guitare, c’est le cœur même de ce projet Hillary Step. De la musique aux forts accents folk rock qui sonne comme le défi de franchir les plus hauts sommets du mont Everest. Avec courage, Hillary Step c’est un exemple de bravoure de persévérance. Un projet qui traverse les années et les changements sans jamais fléchir. Une musicalité hors pair fidèle à elle-même portée par un seul homme. Martin que nous accueillons aujourd’hui avec toujours autant de plaisir.

Aujourd'hui, on plonge dans l'univers d'une artiste à l'état sauvage, comme on opère une sorte de retour à la terre. Noémie Rhéa est avant tout une passionnée de musique sous toutes ses formes.

Son pouvoir magique c'est de nous faire voyage de l'Europe de l'Est à l'Espagne avec même un détour par la Louisianne. Un voyage musical donc, au coeur de ce qu'il ya de plus authentique. Ses textes posé sur les notes d'une contrebasse, d'un banjo ou d'un accordéon, nous ramènent à l'essentiel. De belles Envolées comme l'annonce son second album.

Aujourd'hui, on plonge dans l'univers d'une artiste à l'état sauvage, comme on opère une sorte de retour à la terre. Noémie Rhéa est avant tout une passionnée de musique sous toutes ses formes.

Son pouvoir magique c'est de nous faire voyage de l'Europe de l'Est à l'Espagne avec même un détour par la Louisianne. Un voyage musical donc, au coeur de ce qu'il ya de plus authentique. Ses textes posé sur les notes d'une contrebasse, d'un banjo ou d'un accordéon, nous ramènent à l'essentiel. De belles Envolées comme l'annonce son second album.

Formé à Bruxelles en 2020, Average sort un premier EP intitulé «Plantes vivaces» en 2021 un disque rock, brut, aux amplis ronflants. Des textes acérés, tranchants, en français. Du rock en français empruntant au hip-hop cette façon crue et culottée de traiter de sujets sociétaux.
Après « Plantes vivaces » (2021) Average troquent leur son minimal et brut contre des expérimentations sonores et des arrangements plus fouillés. Terrain Vague propose une ambiance planante. Les textes du décrivent la réalité de jeunes travailleurs de la classe moyenne, la place des musiciens dans une société post-pandémie ou encore le féminisme.

Formé à Bruxelles en 2020, Average sort un premier EP intitulé «Plantes vivaces» en 2021 un disque rock, brut, aux amplis ronflants. Des textes acérés, tranchants, en français. Du rock en français empruntant au hip-hop cette façon crue et culottée de traiter de sujets sociétaux.
Après « Plantes vivaces » (2021) Average troquent leur son minimal et brut contre des expérimentations sonores et des arrangements plus fouillés. Terrain Vague propose une ambiance planante. Les textes du décrivent la réalité de jeunes travailleurs de la classe moyenne, la place des musiciens dans une société post-pandémie ou encore le féminisme.

Jeune chanteuse belge d’origine angolaise, Edaya nous plonge dans son univers Néo Soul avec son tout premier single, High, une balade enjouée qui met en valeur la pureté de sa voix, douce et suave.

Un feu d’artifice musical teinté de pop, rock, blues et country progressive. Thierry Devillers et Michel Debrulle sont à l’origine de ce groupe à géométrie variable créé au siècle dernier ! De John Cale à Bob Dylan en passant par Nietzsche…

Virtuose du piano, Ivan Paduart taquine le clavier depuis l’âge de 10 ans. Influencé par le jazz fusion façon Herbie Hancock et ses Headhunters, Ivan fonde à la toute fin des années 80 le groupe Aftertouch. Un groupe qui créé sa renommée en faisant les premières parties de Bill Evans, Didier Lockwood ou encore Mike Stern.
Depuis plus de 30 ans, Ivan enchaîne les albums à un rythme effréné, ainsi que les collaborations prestigieuses avec notamment Claude Nougaro, Maurane, Manu Katché, Philippe Catherine, Toots Thielemans…
Depuis quelques années c’est avec le guitariste Patrick Deltenre qu’il sort des albums jazz résolument dans l’air du temps. Leur dernier opus invite au voyage, il s’appelle Inner Travels.

Virtuose du piano, Ivan Paduart taquine le clavier depuis l’âge de 10 ans. Influencé par le jazz fusion façon Herbie Hancock et ses Headhunters, Ivan fonde à la toute fin des années 80 le groupe Aftertouch. Un groupe qui créé sa renommée en faisant les premières parties de Bill Evans, Didier Lockwood ou encore Mike Stern.
Depuis plus de 30 ans, Ivan enchaîne les albums à un rythme effréné, ainsi que les collaborations prestigieuses avec notamment Claude Nougaro, Maurane, Manu Katché, Philippe Catherine, Toots Thielemans…
Depuis quelques années c’est avec le guitariste Patrick Deltenre qu’il sort des albums jazz résolument dans l’air du temps. Leur dernier opus invite au voyage, il s’appelle Inner Travels.

Thomas Frank Hopper c’est un riff à la guitare slide branchée sur un ampli à lampes. Des mélodies qui suintent le rock et le blues. Une musique live sans artifice, comme du John Butler de la Baraque Fraiture, du Jack White des Polders, du Greta Van Fleet façon Babelutte.
Dans ce Paroles d’Artistes, votre émission consacrée aux artistes de la fédération Wallonie Bruxelles, Nous recevons THOMAS FRANK HOPPER, à l’occasion de la sortie de Paradize City, son second album.

Thomas Frank Hopper c’est un riff à la guitare slide branchée sur un ampli à lampes. Des mélodies qui suintent le rock et le blues. Une musique live sans artifice, comme du John Butler de la Baraque Fraiture, du Jack White des Polders, du Greta Van Fleet façon Babelutte.
Dans ce Paroles d’Artistes, votre émission consacrée aux artistes de la fédération Wallonie Bruxelles, Nous recevons THOMAS FRANK HOPPER, à l’occasion de la sortie de Paradize City, son second album.

Depuis plus de 30 ans, le trio Aka Moon a forgé le paysage musical du jazz belge en repoussant toutes les frontières. Véritables alchimistes des cultures, Fabrizio Cassol au sax, Michel Hatzigeorgiou à la basse électrique et Stéphane Galland à la batterie ; Tous les trois ont mêlés leurs talents à ceux de musiciens rencontrés aux quatre coins du globe. Des tribus pygmée d’Afrique centrale jusqu’à l’Inde, en passant par les Balkans, leur musique reste cependant toujours immédiatement identifiable comme le neck plus ultra du jazz belge.
Ajourd’hui, au sortir d’une tournée pour célébrer leurs 30 ans en compagnie d’une kyrielle d’invités de marque, Fabrizio Cassol nous parle du 24 ème album d’Aka Moon, Quality of Joy, un nouveau tournant dans la carrière du trio mythique.

Depuis plus de 30 ans, le trio Aka Moon a forgé le paysage musical du jazz belge en repoussant toutes les frontières. Véritables alchimistes des cultures, Fabrizio Cassol au sax, Michel Hatzigeorgiou à la basse électrique et Stéphane Galland à la batterie ; Tous les trois ont mêlés leurs talents à ceux de musiciens rencontrés aux quatre coins du globe. Des tribus pygmée d’Afrique centrale jusqu’à l’Inde, en passant par les Balkans, leur musique reste cependant toujours immédiatement identifiable comme le neck plus ultra du jazz belge.
Ajourd’hui, au sortir d’une tournée pour célébrer leurs 30 ans en compagnie d’une kyrielle d’invités de marque, Fabrizio Cassol nous parle du 24 ème album d’Aka Moon, Quality of Joy, un nouveau tournant dans la carrière du trio mythique.

Les Naufragés du Silence : Un groupe de cinq garçons dans le vent qui font du rock en français, s'il vous plait !

Fondé au milieu des années 80's leur nouvel album Orphée vient tout juste de sortir après plus de 25 ans d'attente. L'histoire est assez belle, en tout cas tout à fait insolite !

Les Naufragés du Silence : Un groupe de cinq garçons dans le vent qui font du rock en français, s'il vous plait !

Fondé au milieu des années 80's leur nouvel album Orphée vient tout juste de sortir après plus de 25 ans d'attente. L'histoire est assez belle, en tout cas tout à fait insolite !

Il s'appelle Christian Vandenbroeck, mais on le connait sous le pseudonyme de CAM. Trois lettre estampillées, signifiant Chanteur d'Amour et et de Merde. Tout un programme qui en dit déjà long sur l'univers tantôt réaliste, tantôt acide du chanteur. Tout cela nous présage d’un contenu verbal largement hors des sentiers battus, plutôt trempé dans le vitriol. Prenez une pincée de Jacques Higelin, de Hubert-Félix Thiefaine, de CharleElie Couture et de Arno et vous obtenez CAM, avec le fantôme de Jacques Brel qui rôde pas trop loin.
Car oui, Christian est un animal comme les autre maniant les mots et la poésie avec une lucidité acide et un certain sens de l'humour noir.