La Symphonie du cinéma RCF - page 8

Les musiques de ses films sont souvent comme était Louis de Funès : vibrionnantes, exaltées et percutantes. Coup de projecteur sur la période des années 70 à travers quelques madeleines pop et kitsch signées Raymond Lefevre, François de Roubaix ou Vladimir Cosma.

Monumental, exigeant, travailleur, légendaire, les qualificatifs ne manquent pas. En près de 60 ans de carrière, Ennio Morricone, qui s’est éteint le 6 juillet, aura composé plus de 500 partitions de films dont quelques-unes à jamais gravées dans le marbre de la mémoire du cinéma.

Quel est le point commun entre Lys Gauty, Mort Shuman, Patrick Juvet et Elvis Presley ? Une de leurs chansons a servi de bande son à un film évoquant l’été...

La rencontre entre Yann Tiersen et Jean-Pierre Jeunet est née d’un malentendu. Longtemps, le musicien breton en voulut à "Amélie". Pourtant la musique fut l’une des clés du succès du film. Il y a vingt ans sortait sur les écrans "Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain". L'histoire de Jean-Pierre Jeunet transportait le spectateur dans un univers féerique où l’héroïne, une jeune femme timide et peu sûre d’elle, jouée par Audrey Tautou, diffusait le bonheur à ses contemporains tout en découvrant le grand amour. Ode à un Paris de carte postale, portée par un message positif, le film était également sublimé par la musique extrêmement délicate de Yann Tiersen.
Rediffusion de l’émission du 24 avril 2021.

Compositrice de La Belle Epoque et du prochain OSS 117, Anne-Sophie Versnaeyen possède une belle carte de visite. Cette trentenaire collabore aussi, régulièrement, à des documentaires.

Né il y a cent ans, Michel Audiard avait l’art de la réplique et la science de la phrase qui fait mouche. Un art consommé qui s’est exprimé à merveille pendant plus de vingt ans chez Georges Lautner à travers des films comme Les Tontons flingueurs, Le Pacha, Flic ou voyou ou encore Le Guignolo.

De Hard Day’s night en 1964 à Yesterday, de Danny Boyle en 2019, les Quatre Garçons de Liverpool ont soit directement tourné, soit inspiré le cinéma, à travers de nombreux documentaires et des fictions variées. John Lennon et Ringo Starr firent également l’acteur tandis que George Harrison sauva de la faillite les Monty Python en produisant La Vie de Brian.

La Symphonie du cinéma rend hommage, cette semaine, au dandy chic Christophe, disparu le 16 avril à l’âge de 74 ans. Ce cinéphile érudit était un fan absolu de l’âge d’or d’Hollywood.

Acteur icônique d’Hollywood depuis le début des années 70, Al Pacino, c’est d’abord une gueule et une présence à l’écran dans des rôles légendaires, tantôt de mafieux dans Le Parrain et Scarface, tantôt de flic intègre dans Serpico. Des films devenus cultes autant que la bande originale qui les accompagne.

Alors qu’il fête ses 80 ans en ce mois d’avril, le compositeur français Vladimir Cosma fait figure de monument de la musique de film. Morceaux choisis.

Souvent employé dans des rôles de durs à cuire au grand cœur tout au long de sa carrière, l’Américain a réalisé en parallèle une quarantaine de films devenus des classiques pour certains traitant de thèmes aussi variés que la quête existentielle (Sur la Route de Madison), l’histoire de l’Amérique (Mémoires de nos pères, J. Edgar), sans oublier son amour pour la musique (Bird).

Que ce soit dans la série des "Gendarmes" ou dans "Oscar", Louis de Funès a laissé le souvenir d'un jeu d'acteur comique exceptionnel - servi par des musiques de films inoubliables.

"L’Aile ou la cuisse", "Les Sous-doués", "Les Ripoux"... Certaines comédies populaires de Claude Zidi ont connu un succès phénoménal. Retour en musique sur des films devenus cultes.

Pour la dernière de la saison, les chansons de films dont l’action se déroule en été sont cette semaine dans la Symphonie du cinéma. Du Grand Bleu à West side story, chantez, dansez…

Avec Alberto Sordi, il incarnait à lui seul la comédie à l’italienne, mélange subtile et féroce d’humour et de satire sociale de l’Italie des années 60 et 70. Vittorio Gassman était un "monstre" de charisme d’abord chez Dino Risi, le maître du genre où la musique d’Armando Trovajoli s’exprime le plus souvent.

Dans l’histoire du cinéma, il reste le cow-boy absolu sans peur et sans reproche. Un roc indéboulonnable, au style débonnaire et au regard malicieux qui incarna l’essence même du western hollywoodien. Cette semaine dans La Symphonie du cinéma, la carrière de John Wayne en musique et en neuf petites madeleines.

Buñuel, Sautet, Ferreri mais aussi Rivette, Godard, Nanni Moretti et bien d’autres encore l’auront dirigé. Michel Piccoli, disparu le 12 mai dernier, était en quelque sorte le dernier lien entre le cinéma d’hier et celui d’aujourd’hui.

Cette semaine La Symphonie du cinéma rend hommage à Michel Legrand qui nous a quittés à l’âge de 86 ans, le 26 janvier. Avec sa disparition, c’est tout un pan de l’histoire du cinéma de ces 50 dernières qui se tourne. Compositeur fétiche des films de Jacques Demy, il avait eu le privilège rare, pour un musicien français, de réussir aux Etats-Unis. C'est ce que nous rappelle aujourd'hui Fabien Genest.