La Symphonie du cinéma RCF - page 2

Il y a 40 ans, au mois de mars 1983, les fans de Dire Straits s’enthousiasmaient pour Local Hero, un film britannique à petit budget se déroulant dans un village perdu de la côte nord-est de l’Ecosse. Il faut dire que la bande originale planante n’était pas signée de n’importe qui mais de Mark Knopfler, cofondateur avec son frère David, du mythique groupe de rock Dire Straits. Celui que l’on surnomme  «  l’homme tranquille du rock » entamait en parallèle de sa carrière de guitariste et chanteur à succès une collaboration avec le cinéma qui s’étend, à ce jour, sur plus de trente ans et une dizaine de films, alternant grosses productions hollywoodiennes (Princess Bride, de Rob Riner, Des Hommes d’influence, de Barry Levinson) et films d’auteur (Cal, Dernière Sortie pour Brooklyn, Altamira). Autant de films et de BO proposant, tantôt bonne vieille country, tantôt musique trad et compositions instrumentales pures.     

Play list des titres diffusés :
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- Générique : Rodéo, BO Le Casse, Ennio Morricone
- Extrait Local Hero, de Bill Forsyth
- Going home, BO Local Hero, Mark Knopfler, 1983
- Wild theme, BO Local Hero, Mark Knopfler, 1983
- The Way it always starts, BO Local Hero, Mark Knopfler (feat Gerry Rafferty), 1983
- Father and son, BO Cal, Mark Knopfler, 1984
- Storybook story / Storybook Love, BO Princess bride, Mark Knopfler, 1987
- Main theme, BO Des Hommes d’influence, Mark Knopfler, 1997
- He’s the man, BO Un But pour la gloire, Mark Knopfler, 2001
- Marcelino’s despair, BO Altamira, Mark Knopfler feat Evelyn Glennie, 2016
- La Minute Judy Garland : We’ve only just begun, BO L’Antre de la folie, The Carpenters
- Last Exit to Brooklyn, BO Last Exit to Brooklyn, Mark Knopfler, 1989

Aller plus loin:
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- Screenplaying, une compilation CD (Warner, 1993) qui reprend quelques-uns des meilleurs titres de Mark Knopfler au cinéma notamment ses collaborations pour Local Hero, Cal, The Princess Bride et Last Exit to Brooklyn.

Épris de liberté, romantique mais jamais marié, Johannes Brahms, fidèle en amitié, vivait avant tout pour sa musique. Son héritage est immense et l’œuvre du compositeur allemand, qui naissait voilà 190 ans, le 7 mai 1833 dans la ville hanséatique d’Hambourg, est très souvent utilisée au cinéma. Depuis Charlie Chaplin et la "Danse hongroise numéro 5" dans "Le Dictateur" en 1940, les citations de sa musique sont légion. On ne les compte même plus. De "La Fureur de vivre" en 1955 au récent long métrage, fin 2022, du Britannique Martin McDonagh "Les Banshees d’Inisherin", les œuvres plus ou moins connues du grand Johannes jalonnent la bande son de nombreux films. Anatole Litvak, Claude Lelouch, Francis Ford Coppola, Yves Robert, Claude Chabrol ou encore Patrice Leconte ont puisé dans son répertoire, souvent avec délice.

Play list des titres diffusés :
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-Générique : Rodéo, BO Le Casse, Ennio Morricone

- Danse hongroise N°5, BO Le Grand Blond avec une chaussure noire, Johannes Brahms, 1972

- Quand tu dors près de moi, BO Aimez-vous Brahms ?, Yves Montand, Georges Auric, 1961

- Vier ernste gesänge, BO Que la bête meure, Kathleen Ferrier, Johannes Brahms, 1969

- Waltz in A-flat major, op. 39, No. 15. BO Percy Jackson la mer des monstres, Katia & Marielle Labèque, Johannes Brahms, 2013

- Symphony No. 1: First Movement, BO Tetro, Chicago Symphony Orchestra, Johannes Brahms, 2009

- Concerto in D major pour violon op.77: 3. Vivace non troppo, BO There will be blood, Johannes Brahms, 2008

- 2e Rhapsody, BO De battre mon cœur s’est arrêté, Caroline Duris, Johannes Brahms, 2005

- Quatuor en sol mineur N°1 pour piano, violon, alto et violoncelle op. 25 (4e mouvement, rondo alla zingarese), BO Monsieur Hire, Martha Argerich, Gidon Kremer, Yuri Bashmet, Mischa Maisky, Johannes Brahms, 1989

- La Minute Judy Garland : I’m ready to groove, BO A Swingin' summer, Raquel Welch, 1965

- Wiegenlied, op. 49 No. 4, BO Florence Jenkins, Anne Sofie von Otter, Johannes Brahms, 2016

«  Les hommes naissent libres et égaux, après ils se démerdent ! », disait Jean Yanne ou encore « La connerie, c’est comme le judo, il faut utiliser la force de l’adversaire ! » Roi de l’aphorisme, ce fils et petit-fils d’artisans bretons - son grand-père était sabotier et son père ébéniste - avait le sens du verbe et le goût pour la joute verbale. Cet homme orchestre, qui fut d’abord journaliste, puis chansonnier, ensuite homme de radio, avant de faire l’acteur, puis de tourner et produire ses propres films, avouait un penchant pour la satire et la critique de ses contemporains. « Je vois la bêtise plus vite que les autres. »  Assurément doué, son style iconoclaste, qui en fera grincer plus d’un, s’épanouira dans la France post 68 avec des films qui deviendront cultes aux titres tarabiscotés, passés depuis dans le langage commun. "Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil" et "Moi y’en a vouloir des sous" lui apporteront la célébrité et une reconnaissance définitive. Reconnaissance déjà entrevue chez Claude Chabrol en 1969 et 1970 avec deux films culte du cinéaste : "Que la bête meure" et "Le Boucher" dans lesquels Jean Yanne endosse une noirceur qui en fera un grand acteur dramatique. Une impression confirmée en 1972 dans "Nous ne vieillirons pas ensemble", de Maurice Pialat.      

Play list des titres diffusés :
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- Générique : Rodéo, BO Le Casse, Ennio Morricone

-Marche des syndicats, BO Moi y'en a vouloir des sous, Michel Magne, 1973

-Générique, BO Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil, Michel Magne, 1972

- Extrait voix Jean Yanne (générique), de Deux Heures moins le quart avant Jésus-Christ

- Jouez transistors, résonnez cassettes, BO Deux Heures moins le quart avant Jésus-Christ, Jean Yanne et Raymond Alessandrini, 1982

- Thème de Carrier, BO Armaguedon, Astor Piazzolla, 1977

- Extrait Le Boucher + Suite BO Le Boucher, Pierre Jansen, 1970

- La Création, BO Nous ne vieillirons pas ensemble, Joseph Haydn, 1972

- Tango, BO Indochine, Patrick Doyle, 1991

- L’Adieu (thème principal), BO Pétain, Georges Garvarentz, 1993

- La Minute Judy Garland : Please, Mr. Jailer, BO Cry Baby, Johnny Depp et Amy Locane, 1990

- Générique de fin, BO Liberté, égalité, choucroute, Claude Germain et Jean Yanne, 1984

Aller plus loin :
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-"Je reviens ! vous êtes devenus (trop) cons", un recueil de textes de Jean Yanne présentés par Fabrice Gardel (Cherche-Midi & Seuil, 2016). 264 pages de textes et photographies mêlant sketches, interviews, témoignages, mots de l’auteur, paroles de chansons et autres pépites.

-"Le petit Jean Yanne illustré par l'exemple", de Philippe Durant (Nouveau Monde, 2018). Une compilation de près de 300 citations et vannes entrecoupées de répliques de films, extraits d'interviews et interventions radiophoniques, toujours grinçantes.

Pour ce cinquième et dernier volet consacré à Pierre Richard, place aux trésors cachés et aux chemins de traverse. Loin de ses rôles comiques les plus célèbres, cette émission aujourd’hui explore une facette plus intime, parfois grave, souvent poétique, de l’acteur. À travers des morceaux rares ou méconnus – extraits de films confidentiels, de projets musicaux personnels ou de collaborations inattendues – on découvre un Pierre Richard conteur, chanteur, acteur habité par la mélancolie et le goût du décalage. Du Brésil de Jacques Rozier à la cour de Louis XV, d’un profil numérique à un royaume imaginaire, chaque musique révèle un autre visage de ce clown tendre : celui d’un artiste profondément libre, sensible et singulier.

Playlist de l’émission :
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-La Chanson de Pierre, Iva Frühlingová & Pierre Richard (2007)

-Troisième Tableau, BO Mangeclous (1988), Philippe Sarde 

-L’Aventure de Robinson Crusoe, BO Robinson (2003), Angélique & Jean-Claude Nachon 

-Générique, BO On peut toujours rêver (1991), Alain Wisniak 

-India Assam Atmospheres, BO Le Cactus (2005), Aldo Crianza

-Générique, BO Un profil pour deux (2017), Vladimir Cosma 

-Générique, BO Le Petit Spirou (2017), Rolfe Kent 

-Générique de fin, BO Jeanne du Barry (2023), Stephen Warbeck 

-Saudade da Bahia, BO Les Naufragés de l’île de la Tortue (1976), Dorival Caymmi 

Dans ce quatrième épisode de notre série Il était une fois Pierre Richard, nous explorons aujourd’hui la place centrale de l’amitié dans son cinéma. De La Carapate aux Vieux Fourneaux, en passant par ses duos cultes avec Gérard Depardieu, Pierre Richard incarne des liens humains aussi bancals que bouleversants. Compagnonnage improbable, solidarités de fortune ou fraternité intergénérationnelle, ses personnages ne sont jamais seuls bien longtemps. Et les musiques qui accompagnent ces relations en disent long : tendres, burlesques ou mélancoliques, elles racontent ce que les mots taisent.
 De Vladimir Cosma à Bensé, en passant par Krishna Levy ou Murray Head, cette émission illustre, aujourd'hui, ce cinéma de l’amitié. Alors, laissons-nous guider à travers ces moments de complicité, portés par la musique et les souvenirs. Pierre Richard fait le reste. 

 
Playlist des titres diffusés :
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-Because it’s may, BO La Carapate (1978), The Sunset Brothers 

-La Recherche, BO Trop, c’est trop, Jean Bouchéty (1975), Christian Chevallier

-La Tortuga, BO La Chèvre (1981), Vladimir Cosma

-Thème de Jeanne, BO Les Fugitifs (1986), Vladimir Cosma

-Thème de Tristan, BO Les Compères (1983), Vladimir Cosma 

-Affair (instrumental), BO A gauche en sortant de l’ascenseur (1988), Murray Head 


-Where ever you go, BO La Ch’tite famille (2018), Bensé 

-Thème de Rémi (variations), BO Sans Famille (2000), Carolin Petit

-Mariées mais pas trop, BO Mariées mais pas trop (2003), Krishna Levy

-Les Vieux Fourneaux, BO Les Vieux Fourneaux (2018), Christophe Duthuron et Yannick Hugnet 
 

Pierre Richard est un maître de la comédie populaire, mais ses films sont loin d’être de simples divertissements. Derrière son image de maladroit attendrissant, il a su incarner des personnages en prise avec les absurdités du monde du travail, la toute-puissance de l’argent, la marginalisation des plus faibles ou encore la transmission des valeurs. Du Jouet à Mes Héros, en passant par Les Fugitifs et Faubourg 36, il nous entraîne dans des récits où l’humour masque souvent une critique sociale sous-jacente. Accompagné par les musiques inoubliables de Vladimir Cosma, Louis Chedid ou encore Christophe Julien, Pierre Richard prête son charisme unique à des rôles qui nous font rire autant qu’ils nous touchent. Une plongée dans un cinéma drôle et engagé, où chaque maladresse raconte, en filigrane, quelque chose de notre société.

Play list des titres diffusés :

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-Je veux ça, BO Le Jouet (1976). Musique : Vladimir Cosma

-Bossa des tueurs, BO Le Retour du Grand Blond (1974). Musique : Vladimir Cosma

-Chou fleur, BO La Course à l'échalote (1975). Musique : Vladimir Cosma

-Ma petite fille, BO Les Fugitifs (1986). Musique : Vladimir Cosma

-Sur les rails (générique), BO Promotion canapé (1990). Musique : Louis Chedid

-Valse nostalgique, BO La Cavale des fous (1993). Musique : Christophe & Olivier Defays

-Les Dingues, Paris, BO Faubourg 36, Kad Merad et Clovis Cornillac (2008). Musique : Reinhardt Wagner

-L’éveil de Tiemoko, BO Mes Héros (2012). Musique : Christophe Julien 
 

Dans les décennies 70 et 80, les films de Pierre Richard comportent très souvent pour signature musicale la patte de Vladimir Cosma. Tous deux ont formé un duo incontournable de la comédie française pendant de nombreuses années avec des bandes originales devenues cultes. Du Grand Blond avec une chaussure noire aux Compères en passant par La Chèvre, chaque film est un terrain de jeu idéal pour la créativité du compositeur et la gestuelle burlesque de l’acteur. Un croisement parfait entre le génie mélodique de Vladimir Cosma et l’humour maladroit de Pierre Richard qui a engendré tant de merveilles devenues aujourd’hui autant de madeleines de Proust sonores. 

 
Play list des titres diffusés :

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-Sirba, BO Le Grand Blond avec une chaussure noire (1972). Musique : Vladimir Cosma

-Sapato rosa, BO Le Retour du grand blond (1974). Musique : Vladimir Cosma

-Générique, BO La Moutarde me monte au nez (1974). Musique : Vladimir Cosma

-Générique, BO La Course à l’échalote (1975). Musique : Vladimir Cosma

-Thème principal, BO Le jouet, générique (1976). Musique : Vladimir Cosma

-La Cabra, BO La Chèvre (1981). Musique : Vladimir Cosma

-Les Compères, BO Les Compères (1983). Musique : Vladimir Cosma

-Le Jumeau, BO Le Jumeau (1984). Musique : Vladimir Cosma

-Thème principal, BO Les Rois du gag (1985). Musique : Vladimir Cosma
 

Acteur enjoué et lunaire qui a marqué des générations de spectateurs, Pierre Richard s’est imposé comme l’un des plus grands comiques du cinéma français.  Derrière son comique burlesque à la Buster Keaton qu’il développe dès ses premiers succès comme Les Malheurs d’Alfred et Le Distrait, se cache une véritable maîtrise du rythme et de l’émotion, qui doit beaucoup à un autre de ses modèles, l’Américain Danny Kaye qu’il admire et aussi à la musique souvent marquante accompagnant ses films à commencer par celle de Vladimir Cosma. Qu’il soit dirigé par Yves Robert, Gérard Oury ou lui-même, il a su construire au fil du temps une silhouette unique, reconnaissable entre toutes. Son talent dépasse le simple gag visuel : il vise le cœur par sa maladresse touchante, sa poésie et son humanité en attestent des films comme Le Coup du parapluie ou encore Je sais rien mais je dirai tout.
Premier épisode de la série Il était une fois Pierre Richard. 
 

Play list des titres diffusés :

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-Le ciel, la terre et l’eau, BO Alexandre le bienheureux (1968), Isabelle Aubret. Musique : Vladimir Cosma

-Générique, BO Le Distrait (1970). Musique : Vladimir Cosma

-Les Malheurs d’Alfred (1972). Chanson : Pierre Richard et musique de Vladimir Cosma

-Opening title, BO La Coqueluche (1969). Musique : Jean-Claude Pelletier

-Les Gentils, les méchants, BO Je sais rien mais je dirai tout (1973). Musique : Michel Fugain

-Main title, BO On aura tout vu (1976). Musique : Philippe Sarde

-Le Coup du parapluie, BO Le Coup du parapluie (1980). Musique : Vladimir Cosma 

-C’est pas moi c’est lui, BO C’est pas moi c’est lui (1980). Musique : Vladimir Cosma

-L’Empire du Milieu, BO Astérix et Obélix : L’Empire du Milieu (2023). Musique : -M-
 

Alain Delon n’a pas été qu’un acteur. On lui doit aussi deux films en tant que réalisateur : Pour la peau d’un flic et Le Battant au début des années 80. En 1973, il s’était fait la main sur le tournage des Granges brûlées, film dans lequel il joue aux côtés de Simone Signoret, et qu’il sauve de la faillite en reprenant au pied levé la fin du tournage. Mais surtout, il fut un producteur avisé en fondant en 1968 Adel Productions qui deviendra Leda Production. Pendant 20 ans, ce sont 35 films qui seront produits dont les succès Borsalino en 1970 et Monsieur Klein en 1976 qui obtient 3 César. En parallèle du cinéma, Alain Delon fait des affaires et va créer en 1978 sa marque de parfum. L’acteur a également associé son nom à des vins, des lunettes, des montres, du linge de maison et même des cigarettes en 1992 destinées au marché asiatique où il jouit d’une immense notoriété en particulier au Japon.

Play list des titres diffusés :
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- Jeff (thème), BO Jeff, François de Roubaix (1969)

- Thème, BO Borsalino (1970), Claude Bolling (1970)

- Minor blues, BO Le Gitan, Django Reinhardt (1975)

- Thème, BO Les Seins de glace, Philippe Sarde (1974)

- Valérie, BO Mort d’un pourri, Philippe Sarde, Stan Getz (1977)

- La Chanson des Granges brûlées, BO Les Granges brûlées, Jean-Michel Jarre (1973)    

- Générique, BO Le Battant, Christian Dorisse (1983)

- Main title, BO Ne réveillez pas un flic qui dort, Pino Marchese (1985)

- On se retrouvera, BO Le Passage, Francis Lalanne (1986)